藝文視場&礙有為

時間:2018.08.31、2018.0­9.15

9月9日「劇場如何跨界與社會實踐」：以「我是ㄧ個正常人」為案例討論，在高雄文學館順利結束。感謝文學館的念初與工作伙伴策劃，謝謝中山大學劇場藝術學系何怡璉助理教授的邀請，有這機會與該演出製作人陳宜君、劇評人吳思鋒進行對談，當天的觀眾的回應也十分熱烈，有些提問無法立即表達清楚或思考不周，但我想還是得發表我個人的一些想法。

---

時間:2018.8.10－2018.9.­2

應朋友推薦觀賞2018台北藝穗節節目蘇品文的《少女須知》。

(標題)

團隊TAI身體劇場

時間:2018.06.23 pm7:30

日期:2018.05.26-2018.6.17

地點:新浜碼頭藝術空間

我們所關注的議題活動感興趣的，幾乎所有的動機都來自自身的生存條件、環境、文化、學習等；好比我尚未成為一名障礙者前，即使有接觸一些障礙朋友也知道障礙劇場資訊等，但當時的我就是没特別感受，也没想過要關注劇場中的障礙者。然而身份的轉變所面對的一切就此改變，我成為一名中途視障者後，除了開始發展新的觀展興趣外，我的興趣、投入的工作仍和過去大至相同依舊背著劇場工作者之名，2014年起再次導戲也上台演出，我教學且幾乎面對的學員們是不同類別的障礙者這過程中會有期末或者年度的成果演出，而通常這類期末公演的目的與觀眾是可拿捏八、九分，回過頭想若没有什麼公益的冠名或知名的團隊的話，真的有人會想進劇場看障礙者的演出嗎？或者我們僅能看見\關注\留意\詮釋障礙者劇場中那些因障礙所衍生出不美麗的，被壓迫的、被霸凌歧視的生命故事的重現嗎？當然故事題材很重要，但會不會外顯的障礙表現，容易疏乎劇場所要呈現的視角，更或者只是想看看障礙者是怎麼被訓練排練等…。

我在思考著展場裡主要以聲音為主軸的作品可以讓觀者聆聽到怎樣的創作核心意境。這次在鳯甲美術館的澎葉生《漱漱北投》作品中的確聽見了不同於過去對於北投的一些意象，還是不少重疊之處，但就是這幾處重疊的區塊似乎被放大放慢地關注，好像又聽見一些不一樣的北投之音。然而對於我這樣以聽覺做為主要感受的聽者，某種程度留心環境細節的聲響的差異外，是該認真的思索著這些類似的環境之聲到底存載著多少共同記憶，而那些流變或可能即將消逝的聲響是否又無聲地為歷史劃下了某段的句點，更甚我們也悄悄地隨著聲響的改變而轉變。

(內

記得十年前當時台灣很瘋歌唱選秀節目，，没多久也有個《舞林大道》的節目產出，比起歌唱比賽我更愛觀賞舞蹈演出，那時只要假日没上班的話定會留意這節目，而第一次聽道「蒂摩爾」的名字也是在這時候。這節目的舞蹈類型多數為流行性的舞風，所以看見現代舞且帶著強烈的原民身體樣貌的確很吸睛，他們精湛實力真令人難忘，當時的表演雖短短數分鐘卻讓我看見了不一樣的現代舞風，肢體與情感處理的相當細膩，坐在電視機前的我除了驚艷外也不禁好奇這樣俱原民風格與藝術性的團體為何要來比賽，後來記得評審還說過以他們的藝術水準真的不知道該怎麼評了。再後來也因工作與視力關係漸漸地鮮少觀賞舞蹈作品，而年初認識了一位研究舞蹈的新朋友，在某次的交談中他提及了「蒂摩爾」這名字，瞬間腦海中的畫面鮮明了起來，也因他的推薦參加了這次TJIMUE藝術生活節，原以為只是參加工作坊而已，没想到晚上還有國際交流的演出節目，當然就把握一下觀賞的機會囉。