藝文視場&礙有為

受國家人權博物館邀請，再度與三明治工團隊攜手合作，於景美人權園區推動非視覺導覽。本次活動分為兩場：7月18日為「國際人權博物館聯盟亞太分會」會員與從業人員的專場導覽；7月19日則開放一般大眾參與。

當視覺從我的生活中消失，我並未失去觀看的能力，而是重新學會「觀看」的方式。這種觀看，不再經由眼睛，而是透過聲音、空間、節奏、呼吸與痕跡去感知。那些原本被視覺壓抑的感官，在失明後逐一浮現，成為我理解世界的新途徑。在黑暗中行走時，我聽見聲音在空間裡反彈的軌跡，感覺到空氣流動與物件的存在，彷彿身體本身具備顯影功能。尤其當我觀賞表演或感受動作時，我逐漸領會：一個動作是否「發生」，不必然仰賴視覺確認，它也可以被「感覺」到。那可能是氣流掠過的觸感、地板微震的回應、呼吸頻率的轉變，甚至是一種難以言說卻能辨認的「在場」。我因此深刻體會，觀看從來不只是視覺經驗，而是一種對當下身體動能與關係流動的感知狀態。失明，並非終點，而是感官重組的起點，也是一場重新學會「如何觀看」的旅程。

《昌勳與他的打字機》in萬座小劇場

4月18日，我受邀前往台中國家歌劇院，參與「2025 NTT學苑藝術行政人才培育計畫─實戰班」，和一群正在學習藝術行政的朋友們分享我的經驗。這次的主題聚焦於「共融」與「障礙者參與藝術」的現場觀察。因為看不見，我無法自己操作投影片，便邀請現場的朋友輪流唸出簡報內容，我則在一旁補充細節與脈絡。這樣的進行方式，也無意間成了一種「共創」的實踐──這場分享，不只是我一個人完成的，而是與大家一起說出來的。
開場時，我拋出一個問題：「如果有一天你忽然看不見，還能做藝術行政嗎？」我點了三位學員作答，他們都給出了否定的答案。有人說「還是可以參與，但無法主導」，也有人坦言「現實不允許我走下去」。這些回應，其實也正點出了這場分享的意義與必要。由於當天時間有限，有些觀點未能充分展開，因此我希望藉由這次的整理與補充，讓簡報中的幾個關鍵重點能被更聚焦地呈現，也讓那場對話的餘波持續延伸。