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第三個願望

展演地點:A jian space 一菅空間

展演時間: 20251017 (五)- 20251110日(一)

 

生日吹蠟燭前的片刻,總有一個願望不被說出口。前兩個願望可以分享、被見證,而第三個願望則回到內心深處,靜靜等待某天悄然實現。展覽《第三個願望》以這份沈默為起點,透過光、材質與雕塑造型的身體勞動,以及觸覺與非視覺的感知經驗,探索個體慾望、時間性與群體共在的多重可能。觀者不僅以眼睛觀看,也能藉由靠近、傾聽,甚至在工作人員同意下輕觸,感受到作品的重量、質地與那份近似呼吸的存在。

策展由石孟鑫發起,他以交換與邀請的方式,讓十一位藝術家相互支撐,共同完成展覽——石孟鑫、王昱儒、何宇森、江蕎勤、金可讚、林永家、林伯城、徐瑞謙、張伯豪、許少軒、陳欣孟。這樣的策展方法本身蘊含情感與信任,是同儕關係中鬆密有致的展現:既保留各自創作的獨立性,又透過互相支撐維繫整體張力。每件作品的形成,都是藝術家手、身體與材質的勞動軌跡,從雕塑造型到細節處理,都沉積了時間、情感與慾望的層次,也讓觀者得以透過觸覺或近距離的感知,體會作品的物質呼吸與溫度。

在觀展的過程中,透過一菅空間共同創辦人宋相邦的導覽,以及在允許與引導下逐一觸摸展場中的作品,我嘗試以觸覺的方式回應《第三個願望》。手的參與讓觀看成為另一種閱讀——皮膚成了感知的起點,時間在觸摸的節奏中被拉長。

 

展覽中有兩件錄像作品,延伸出願望的時間性。金可讚的〈這個願望可以慢慢許〉中,蠟燭影像不斷燃盡又重燃,像時間的呼吸,也像願望被反覆點亮與熄滅的循環;江蕎勤的〈the third wish〉則將一段不斷搓手的小影像置於神燈口上方,動作近乎祈求,也像在摩擦慾望本身。這些作品捕捉時間的流動與慾望的不可掌握:燃燒、重複、摩擦,如同人生中那些不斷生成、卻無法完全握住的願望。光的明暗與影像的循環,與藝術家創作的身體勞動、觀者的移動與同儕間的交流相互呼應,形成一種可觸摸、可感受的張力。

 

燈的造型與光色各異,構成情感、身體與空間的多重對話。何宇森的〈介面植物 (interface plant)〉,白色3D列印花團燈高掛牆上,如同漂浮的生物體;林伯城的〈對話請求〉,人頭造型燈背後開了兩個洞,投射出驚嘆號般的白光,像是情緒與語言之間的信號。許少軒的〈鋰電池充電器〉以3D列印結構組成,燈體散發不同色彩,彷彿呼吸中的機械生命;林永家的〈Waiting〉則將作品置於工作桌下方,宛如一口出風口吐出的微光,帶著靜待與呼吸的節奏。

 

在觸摸的過程中,我的手先感受到的是溫差與形體的邊界。陳欣孟的〈那一抹光〉由玻璃管延伸自岩石,管口鑲著一小段枯木,我用手指沿著管身滑動,玻璃的冷與木的乾交錯,彷彿在讀取光的走向;王昱儒的〈Gummy tonight〉是一盞手燈,掌中握著發光的小熊軟糖,大拇指指腹傳來溫熱的亮度,像是光在皮膚底下緩緩流動;張伯豪的〈little lights〉由人形小夜燈構成,轉動時可彼此對望或背對,指尖隨其轉軸移動,能感覺到情感的擺盪與親密的距離感。這些作品讓觀者不只是「看見」光,而是以觸摸去「閱讀」它們,光因此成為一種能被手掌感知的語言。

 

同時,也有不發光的作品在展場中靜默發聲。石孟鑫的〈燈泡〉以石膏製成,每個燈泡都因手的塑形而略有變形;徐瑞謙的〈亮點〉則以金屬石頭為基底,在表面灑上亮粉,讓它在自然光中閃現微光。這些「不亮」的作品提醒觀者:即使光未被直接看見,願望與情感依然存在其中。光與暗、亮與不亮,不只是物理現象的對立,更像創作、社交與情誼之間的呼吸節奏,也折射出過去與未來在此刻的交錯。

 

展覽的另一亮點是共創作品〈small talk〉。十一位藝術家皆以雕塑為創作基底,從各自擅長或挑戰的媒材出發——金屬、石頭、織品、樹脂與照片——延伸出屬於身體的語彙與肌理。〈small talk〉彷彿是一場雕塑之間的低語對話,每位藝術家從自身作品中擷取或轉化一部分,交織成共同的結構。觀者在展場中穿梭時,能在個別作品與這件共創之間建立感應的對照,感受到創作的身體勞動如何轉化為光、材質、觸覺與互動的網絡。這樣的共創不僅體現個體的獨立性,也展現群體之間的鬆密共在,讓身體、情感與慾望在時間與空間中持續流動。

 

對我而言,《第三個願望》的觀看並非來自眼睛,而是由手開始的。手掌貼上冰冷或粗糙的表面,指尖沿著形體邊界移動,感受溫差、紋理與重量的變化。這些片段的接觸像是在讀取一段段被封存的時間,也像與藝術家共享他們創作時的呼吸節奏。當視覺退場,觸覺的時間被拉長,光影轉化為溫度與質地的差異,空間的深度也因此被重新定義。

在這樣的非視覺經驗中,我試著理解「第三個願望」所指向的,或許不是某種神秘的實現,而是一種未竟的關係——在光與手、個體與群體、慾望與信任之間所生成的共在狀態。那份不被說出的願望,並非缺席,而是以微弱卻持續的方式,存在於作品的纖維與空氣的振動裡。它不屬於結束的瞬間,而是一種仍在延伸的光,一場尚未熄滅的對話。

 

本文刊載於台新藝論紛紛:

https://talks.taishinart.org.tw/talks/74/39754