藝文視場&礙有為

 
活動 2014第七屆台北市蓺穗節

時間 2014.07.17.
地點 院子劇場
演出團體 曉劇場
院子劇場是一個有趣的地方，很開心高雄有這樣的表演場域，院子劇場藝術總監馮靖評與曉劇場導演鍾伯淵，兩人分別創作 「The Cave」與 「白‧素‧貞」，雖是各自創作，但也參與彼此的演出；打從我視力惡化後，這是我第一次觀賞實驗劇，整個演出過程認真的台詞應?十句吧，但友人在耳旁的說明加上隋著演出移動，腦海中是很有畫面的，這演出計劃對我來說雖不是最特別的，但也是少數算很流暢且完整性很高的作品
!
先來聊在庭院發生的「The Cave」，一女子在凹槽狀的桌子上料理食材，另一男子待在凸起狀的斜台上寫畫著什麼，感覺清楚地把男女之間的關係、屬性、地位簡單地區分出來，女人像似焦燥的又切又炒，男子則無情緒狀的做自己想做的事，一回女子拿食物開心的餵食男子，但男子一副茶來伸手，飯來張口樣感覺女子每餵食一次就更焦慮一些，接下來女子改餵生蠔，餵完後並幫男子套上一條領帶後，男女一個逆時鐘一個順時鐘跑繞場，男子跑到倒立機倒立，女子跑到二樓跨坐窗邊興奮地呻吟，然後又一起開關燈，這樣的行徑大概四次吧，每完成一次男子呈現疲累狀後就回到他的斜台畫寫著，而女子則是變本加厲的又切又焦燥著，第五次男子雖倒立但女子卻待在一樓，呻吟聲也弱了，此時女子像似著了魔憤怒的切起韭菜，胡亂地往男子身上撒，男子張口去接應，女子又套上一條領帶，把切碎的韭菜、香料往男子身上撒，男子受不了了想回斜台，然而身子太過沉重，女子又淋蜂蜜，場面整個失控，女子又替男子套上一領帶，重覆地說著這不是你想要的嗎...，她瘋了，他想爬回斜台上，無奈再拼命地爬，最後被那無數條的領帶與一地菜渣壓垮，不過她也好不到哪去，費盡心思，倒頭來什麼也不是，一條長長黑布蓋上他倆，上面投影著那些壯陽的食材，令人唏噓。不管是人或物的表現上是非常具象的，這樣的縮影好像隋處可見，不變的循環著，像你我總是有無法承擔卻還是要硬攬的擔；節奏抓得非常緊湊，簡單俐落有張力，對我來說有點太具象了少了一些緩慢的素材，假如投影在黑布上的不是壯陽食材，而是拼湊的詩句，那樣的結尾也許會更有想像吧，個人覺得啦。如果這場戲結束後在等待下場戲前，觀眾可以順便吃一下生蠔或蝦子...應該蠻不錯的，題外話。

演出單位：螢火蟲劇團--
觀賞日期：2014/06/21 (六) 19:30

演出單位：2014 TIFA 台灣國際藝術節--年度製作
觀賞日期：2014/02/16 (日) 14:30

1
演出單位：成蹊同志劇團

演出單位：EX-亞洲劇團
 

時間：2012年11月09日　首演場
地點：新北市新莊藝文中心演藝廳
演出團體：螢火蟲劇場
 

演出：萬華劇團
時間：2012/10/21 14:30
地點：台北市紅樓劇場
從年初的流浪讀劇到正式首演，耗費了近一年時間，真的是大工程一件。選擇 斯洛維尼亞（Slovenia）劇作家伊沃德．佛里薩（Evald Flisar）的劇本，對我來說這三人的名字很有趣；彼得、保羅、 麥格達令（外加只聞其名的約翰），有一種對信仰的象徵；一種境界的追求。結尾電話的另一頭問他們三人是誰，而這三位卻說他們是聖經中的人物，除了強調荒謬感外，讓我懷疑他們的身分；彼得、保羅、 麥格達令，是他們化身流浪漢的名字？所以瘋子一直找不到他們？他們可能鄙棄了瘋子的名字，以流浪漢身分生活？他們在衝撞這個社會體制時，同時也是在創造他們的新制度嗎？個人覺得角色命名與背後意義有一定程度的影響。

時間：2012年09月09日　下午場
地點：華山文創園區 紅磚區D棟
演出團體：皮繩愉虐邦劇團
原來紅磚區D動那麼遙遠阿！差一點迷路。早已募名皮繩愉虐邦許久了，終於可以親身體驗這次的演出，不過有點小遲到，在服務台時已聽到裡面熱鬧的喧嘩聲了。

時間：2012年08月31日　首演場
地點：台北市中山堂中正廳
演出團體：威爾斯雪曼劇院X威爾斯民族劇團
若資料沒錯的話，這是首齣來自國外，以同志為標題的音樂劇，蠻讓我訝異的。
原本想說字幕會影響觀賞品質，好像不大吧；可能我們已習慣看螢幕了，觀眾很快進入狀況，設計的笑點都有到位，看似直白的生活碎詞，感覺很貼近自己；整齣戲有著大量的對話且節奏又快，不過觀眾的反應也很快；劇中的男主角從大都市回到他的故鄉-威爾斯，和他的三位友人相聚，其中和一位較年長的友人談到"我是威爾斯人會很怪(特別)嗎?"(也像是說我是同性戀很怪(特別)嗎)；有一點自嘲，卻又帶點無奈酸楚，夾著兩大的少數，真會是弱勢嗎？是要隨著主流語言(異性戀)所同化？還是捍衛族群(自我認同)呢？不過這看似嚴肅的話題快速帶過，接下來到結尾，偏向於更狹小的一個範圍(現象)的情愛故事；包含夜店狂歡、嗑藥雜交、以及未成年的誘惑，忠貞的愛情考驗…等；讓短短的一個晚上嚐盡了苦、辣、酸、甜的滋味，待天明時又回歸所謂正常的軌道，重生一次，彷彿昨夜不過是一場夢。