藝文視場&礙有為

我没有要從內容、敍事手法、組織結構談起，一來我學術含養不足以談這事，二來關於作品的相關評論\觀點請自行爬文就可閱凟到不少專業且精闢的分析…。

在這我想談的是擺在展場內的作品本身。記得今年六月去北美館逛展時，友人推薦了張紋瑄的作品，當時我對作品的表現型式起了很多的問號，雖友人有解答了一些疑惑，但我想我應該没有把問題給具象化，一直到8月14日在台南的海馬迴光畫廊，張紋瑄以公聽會為名的座談裡與策展人黃建宏、藝術家蘇育賢三人的對話中，聽著聽著，好像理解了什麼，雖然有些所謂的知識對我來說難了些，但黃建宏提出的「人間故事」論，以及最後張紋瑄拉回用文字創作這事…，又給了我一些重新思索的方向，但整體的對談內容對一位平民百姓的我來說還是遠了。

離開了台南後，還是有些想法在我腦海裡繞啊繞…

我用一個簡單的假設，若我把一些現成的書籍與與張紋瑄的作品擺在一起的話，不知會形成怎樣的視覺氛微？

再來，如果作品的呈現是印刷成品那跟影像輸出的差異在哪？那一層應要表現的藝術家個性會是在哪一個位置？

於是，如果文字是創作的素材，那麼文字的產出除了鍵盤、油墨裝訂成冊外，有無其他產出的可能？作品的獨特\稀有性在哪？

接著，我還是很膚淺的聊外貌(即使我已見無所見)，雖然我們都知道內在\內涵很重要，不過有句話也這麼說的，相由心生啊，所以作品所呈現出的相，為何是這樣的選擇？有無其他詮釋相的空間呢？

小結，回過頭來不管，當我們走進展場，作品的呈現是平面、錄像、裝置甚至文字表現等手法，肉眼觀看還是第一個認識作品的步驟；所以我只是在想若文字作為藝術表現的一種形式的話，那麼承載字、句、段落、文法、故事…等，又是可以怎樣的觀看可能，我們到底可以從作品的本身向外談論到怎樣的地步呢？

總結，我提出種種問號，也没要什麼人來給我答案或回應，因為我認為在接下來張紋瑄的作品裡，我可以得到我想得到的。

題外話，張紋瑄好小女孩兒喔…(很適合捏臉頰的感覺)。

話說，後續真要逛展的話，陪同看展的人應會很辛苦吧…XD

同時徵求南部陪同逛展的伙伴啊…(招手)。